Alt-Girl Fashion on TikTokis levinud – siin on, mida peate teadma

Suundumused ei paista võluväel esile; neid saab alati jälgida kuni a pöördeline hetk . See võib olla stardikollektsiooni debüüt, poliitilise liikumise algus, sensatsiooni tekitanud popkultuurisündmus või viiruslik nähtus sotsiaalmeedias – mis iganes see hetk ka poleks, võib see imbuda ja mõjutada seda, mida me valime kanda viisil, mida me kunagi ette ei kujutaks. Rõivad võivad meile rääkida loo sellest, kus kultuur laiemalt asub, sest kollektsioonid on sageli maailmas toimuva kulminatsiooniks. Ja kuigi kõik trendid võivad meid juhtida kollektiivi psüühikasse, ei räägi ükski sellest, kuidas me praegu tunneme, rohkem kui alt-girl-moe tõus.

Oletame, et teil on selgeltnägemisvõimet ennustada, et meil on tegemist ülemaailmse pandeemia, kliimamuutuste ja demokraatiate halvenemine kogu maailmas; sel juhul oleksite võinud näha kogu alt-girl moesteetikat tulemas. Lõppude lõpuks on see raske maailm ja see trend peegeldab enneolematuid aegu. Kuid väita, et süsteemne murrang on ainus asi, mis on alternatiivse moe naasmisele kaasa aidanud, poleks täielik tõde – siin on mängus veel mõned jõud. Nii et olen teinud sügava sukeldumise, et määratleda, mis on alt-girl mood ja näidata, kuidas hiljutised rajakollektsioonid ja kultuurinähtused on selle esteetika tagasi toonud. Täieliku ülevaate saamiseks jätkake kerimist.

Mis on Alt-Girl Fashion?

Stiil on alati olnud marginaliseeritud kogukondade vahend rõhumise õõnestamiseks ja ükski teine ​​moeliikumine ei raevu masina (teise nimega peavoolu) vastu selgemalt kui alternatiivmoe tõus. Paljud inimesed võivad altmoed tunda, kuna see on TikTokis viiruslik, kuid sellel esteetikal on rohkem ajalugu. Alternatiivne stiil on pikka aega määratlenud erinevaid ajastuid ja tekkinud mitmest subkultuurist, sealhulgas gooti, ​​punk, emo ja grunge, kui nimetada vaid mõnda. Kuigi alt-girl mood võis alguse saada väikestest subkultuuridest, on selle mõju tunda kõikjal. Alt-girl -moe tagasituleku võib seostada sündmuste küllusesusega, alates ilmsest ärevast reaktsioonist maailma olukorrale kuni peenemate mõjutusteni.

Võtkem näiteks selliste muusikute nagu Olivia Rodrigo ja Rina Sawayama tõus, kes on viljelenud uut pop-punk kõla. Või vaadake, kuidas võimupaarid (mõelge Megan Foxile ja Machine Gun Kellyle) on viimasel ajal punasel vaibal alternatiivset moodi populariseerinud. Või sirvige TikToki ja otsige alt-girl fashion või villain ajastu ja vaadake, kuidas praegu domineerivad vestlused, mis on seotud peavoolust kõrvalekaldumisega. Kuid võib-olla kõige ühemõttelisem märk selle esteetika tagasitulekust on F/W 22 lennurajad. Eelnevalt oleme esile toonud, kuidas iga alternatiivse subkultuuri stiiliesteetika on radadel esile kerkinud, ja ostnud välja alternatiivse välimuse omaksvõtmiseks vajalikud kriitilised osad.

Alt-Girl Fashion on the Runways

Esimese laine alt-moe suundumusi saab jälgida 80ndate keskpaigast koos gothcore’i (või võhikute mõistes gooti riietuse) populariseerimisega. Gooti moe- (ja kultuuri-) esteetika läks subkultuurist peavoolu tänu populaarsetele bändidele nagu The Clash ja disaineritele nagu Yohji Yamamoto ja Alexander McQueen. Ja kuigi seda stiili võidi hiljutises ajaloos populariseerida, on see tegelikult esteetika, mis ammutab inspiratsiooni Victoria ajastust.

19. sajandi Inglismaa maadles kollektiivse leinaga, kuna riik ja tööjõud olid industrialiseeritud, samal ajal kui ühiskonda vaevasid kuritegevus ja nakkushaigused. Sellest ajahetkest sai alguse see, mida me praegu tunneme matustel kantava „leinapilguna”, kuid see oli ka gootooriumi alguse aluseks. Erinevalt muust alternatiivmoesteetikast iseloomustab gooti ainult üleni mustad rõivad , kuid see ei tähenda, et see oleks igav. Tegelikult tõestasid F/W 22 lennurajad vastupidist.

Alates Versace'ist kuni nr 21-ni kuni Givenchyni nägime domineerimas gooti stiilist inspireeritud välimust. Kuid see, mis muutis nad gootideks, oli seotud detailidega – üleni mustale välimusele anti romantiline serv korsettide, pitside ja riistvaraga. Kui sellest ei piisanud, kujundati iga välimus gooti stiilis aksessuaaridega, nagu ristiembleemidega kaunistatud ülisuured ehted, ooperikindad, kaelakeed ja platvormkingad. Võib-olla olen ma sünge romantika vastu, kuid arvestades seda, kui jumalik lennurada välja nägi, on lihtne mõista, kuidas võiks armastada kõike, mis on inspireeritud gooti stiilist.

Ostke gooti inspireeritud tükke:

Matke mind sellesse kleiti.

Platvormid on välimuse loomiseks kohustuslikud.

Need väikesed pistoda kõrvarõngad tunduvad väga gootilikud.

Pits on gooti välimuse tunnusosa.

Kujutage ette seda seelikut koos paksude saabastega – närviline, eks?

Loodud jalutamiseks.

Gothcore'i tõusuga tekkis 70ndate lõpust kuni 80ndate keskpaigani veel üks alternatiivne esteetiline mull: punk. Kuid kuigi need kaks alternatiivset esteetikat tõusid umbes samal ajal populaarseks, ei tohi subkultuure segi ajada. Punk mood , kultuur ja muusika said esmakordselt tuntuks tänu Londoni noortele, kes otsisid viisi, kuidas väljendada pettumust endiste põlvkondade idealismi ja süsteemsete muutuste puudumise üle. Punk võis vestlusse sattuda tänu kuulsatele bändidele, nagu Sex Pistols ja Ramones, kes särisesid mõne sulgi, kuid see tsementeeris end kultuuri, kuna mõjutas moodi.

Kuigi mõned mõjukamad disainerid (nagu Vivienne Westwood) võtsid selle omaks, määratletakse punk-esteetikat peamiselt kui moevastast liikumist. See on selge läbi punk-stiili määratlevate inetute klambrite, nagu tartaantrükiga tükid, tursked saapad ja orjusest inspireeritud tükid. Kuid see ilmneb ka säästlikes teksades ja triiksärkides, mis lõigati liiga ahastuse tekitamiseks või nahktagides, mida kaunistasid haaknõelad ja trukid. Punkmoe eesmärk oli (ja on siiani) segaduse tekitamine ning see vaim on jätkunud ka F/W 22 kollektsioonides.

Alates Diori sügise-eelsest pungist inspireeritud kollektsioonist kuni Aniye Recordsi naastudega kaunistatud kollektsioonini on selge, et punkmood on tagasi. Kuigi sügiskollektsioonide pungist inspireeritud välimus võib tunduda poplikum, kuna neil on traditsiooniliselt naiselikud siluetid, kuid arvestades seda, kui liiga naiselik esteetika, nagu Barbiecore, on eelmisel suvel olnud populaarne, on sellel esteetikal siiski see eelis.

Ostke pungist inspireeritud tükke:

Iga pungist inspireeritud riidekapp vajab suurepärast nahktagi.

Te ei saa pungiliikumise ees austust avaldada, kui teil pole vähemalt ühte tükki pungi emalt (teise nimega Vivienne Westwood).

Hädas tükid on pungiliku ilme tunnuseks.

Kõik selle juures on punk.

Võrksukkpüksid on osa pungi stardipakist.

Võitlussaapad on selle välimuse taasloomise oluline osa.

Ilma punk- ja gooti moe tõusuta 80ndatel poleks meil võib-olla kunagi olnud 90ndate kõige vastuolulisemat stiililiikumist – ahm, grunge. Alt-mood on alati olnud vastukäimine ja miski ei räägi sellest rohkem kui grunge tõus. Mõned asjad eristavad seda liikumist eelmistest alt-liikumistest, millest peamised on selle päritolu ja tunnetus. Kui gooti ja punki võidi seostada Londoni noortega, siis grunge sai alguse Seattle'i kaldalt. Paljud populaarsed heavy metal- ja punkbändid ei tuuritanud oma hiilgeaegadel igale poole Ameerika Ühendriikides, nii et see tekitas alternatiivse heli- ja stiililiikumise tolleaegsele laiemale alt-liikumisele.

Grunge defineeris selliste bändide nagu Nirvana esiletõus ja selle stiili autasustatakse sageli bändi hilja laulja, Kurt Cobain . Erinevalt kunagistest staaridest ei andnud grunge-liikumise muusikud seda rock 'n' roll hõngu; selle asemel olid nad sageli täiesti sasitud võimalikult kottis riietuses, mis nägi välja nagu kohalikust kasutatud asjade poest. Te ei oodanud, et see välimus (mida iseloomustavad triibulised kampsunid, flanellid, praktilised tossud ja võitlussaapad) kõrgmoeks muutuks, ometi sai see kuidagimoodi.

See liikumine grunge tegemise suunas juhtuma 90ndate alguses toetasid disainerid nagu Anna Sui ja Marc Jacobs. Ja kuigi esialgne grungeliikumine tabas moetööstuse viha (Jacobs vallandati oma loomingulisest rollist Perry Ellise juures oma grungekollektsiooni pärast), on see esteetika teinud taas tagasituleku. Kõikjal, kuhu vaatasite, olid F/W 22 kollektsioonid täis räpaseid elemente: Givenchy rajale jõudsid ülisuured T-särgid ja Marine Serre'is tepiti kokku bändit-särgid, mis tõestab veel kord, et see stiil pole mitte ainult tagasi tulnud, vaid annab alt-tüdrukutele seda, mida nad tahavad.

Ostke grungest inspireeritud tükke:

Kes teadis, et grunge võib nii šikk olla?

Iga grunge tüdruk vajab armsat T-särki.

Kottis püksid on selle esteetika taasloomiseks kohustuslikud.

Kas mäletate, kui populaarsed need olid 90ndatel?

Grunge tipp.

Põhiline saapapaar igale alt tüdrukule.

Arvestades kõigi asjade hiljutist naasmist Y 2K-ga seotud , it was only a matter of time before low-rise jeans and butterfly-adorned pieces made way for darker flashbacks from the past—aka, the return of emo fashion. Anyone who neared adolescence or was fully a teenager from mid-2003 to 2014 can recall when the only bands anyone cared about were Panic! At the Disco, Simple Plan, and Avril Lavigne. Or how, after school (or if you happened to ditch math class), the place to shop for emo essentials was Hot Topic—skinny jeans, tulle tutus, hair bows, studded belts, Vans , and rubber-band bracelets. While this alt movement may catch the most flack compared to others, it's no less influential.

Emomuusika ulatub tagasi 80ndatesse ja sai teoks nagu teised alternatiivsed liikumised. Kuid erinevalt teistest liikumistest häbimärgistasid muusikud seda silti regulaarselt, sest nad ei tahtnud, et nende muusikat peetaks pehmeks või liiga naiselikuks ning nende laulusõnad olid sageli üliemotsionaalsed. See häbimärgistamine kandus mõnes mõttes üle ka sellele, kuidas kultuur laiemalt reageeris emo-moe esteetikale – selle välimuse selga panemine ei viinud teid sel ajal ühtegi parimini riietatud nimekirja. Kuid asjad muutuvad ja hiljutiste stardikollektsioonide või kuulsuste väljanägemise kaudu otsimine võib öelda, et meeldib see või mitte, kuid see alternatiivne esteetika on jätkuvalt levinud.

Kuid enne täielikku tagasivaadet ärge paanitsege; emo-moe esteetika on arenenud alates selle esmakordsest populariseerimisest. Seda muutust on näha, kui meeleoluka välimusega on hiljuti selga pannud A-kategooria liikmed, nagu Willow Smith või Kourtney Kardashian. Kuid kõige selgem märge on F/W 22 kollektsioonides. Need välimused iseloomustasid endiselt seda iseloomulikku liibuvust, mis on selle subkultuuri jaoks iseloomulik, kuid täiskasvanud. Võtke näiteks Versace'i ja Fernando Claro kollektsioonides liibuvad satiin- ja lateksretuusid või Blumarine'i ja Ambushi mikro-miniseelikud. Kuid kui sellest ei piisanud, et veenda teid oma tunnetes olema, siis asjaolu, et paigaldatud paagid vahetati välja sobivate bleiserite ja kärbitud kardiganide vastu, peaks teid muutma asjasse. See on vaieldamatult parim esteetika, mida sügisel omaks võtta, sest seda pole mitte ainult lihtne kanda, vaid see annab meile ka võimaluse oma noorukiea ängist üle saada (stiilsemal viisil).

Ostke emost inspireeritud tükke:

Selle kampsuni ängistuse tõttu tundub see väga alt-inspireeritud, kuid klassikaline siluett muudab selle kandmise lihtsaks.

See Givenchy kott teeb mind emotsionaalseks.

Mine ära.

Täiustage oma bleiserit, valides nahast versiooni.

Tihedalt liibuvad tükid on emo-esteetikaga tutvumiseks hädavajalikud.

Skaterboy vibe, aga kontsavormis.

Pidage seda oma avaliku teenuse teadaandeks, et mitte kõik alt-moe esteetika ei pea olema seotud poliitiliste või muusikaliste liikumistega. Näide: jalgratturite mood. Ammu enne seda, kui gooti, ​​punk või emo olid trendikad, pani bikercore'i esteetika tulevastele alternatiivsetele moeliikumistele asfaldi. Sarnaselt sellele, kuidas iga subkultuur sai massikultuuri osaks, olid mootorrattad esialgu saadaval vaid väga vähestele, kellel oli rahalisi vahendeid nende lubamiseks. Alles 20ndatel oli see sõiduk rohkematele tarbijatele kättesaadavam ja mis veelgi olulisem, alles 50ndatel hakkasime nägema, kuidas see motokrossi esteetika muutub populaarseks.

Kui uskuda, polnud ajatu motojope isegi enamiku ameeriklaste radaril enne, kui Hollywoodi ikoonid nagu Marlon Brando, James Dean, Elvis Presley ja The Beatles selle selga panid. Sellest ajast peale on jalgratturi jope ja kõik sellele järgnevad klambrid (nagu mustad saapad, tursked ehted ja kiired päikeseprillid) köitnud meie kollektiivset tähelepanu. Selle kohta pole muud tõestust kui F/W 22 lennurajad.

Kui motokrossist inspireeritud tükid jõuavad alati iga paari hooaja tagant üles kerkida, siis sel hooajal oli pühendumine mootorratturi esteetikale sama vali kui mootor. Esteetika poole kaldus rohkem sõna otseses mõttes – Copernis kandsid modellid motokiivreid ning Chloé ja Alexander McQueen klassikalist pealaest jalatallani ulatuvat nahast välimust. Kuid siis olid liikumisele peenemad noogutused, nagu ACNE Studios räbaldunud teksariidest välimus koos sportlike päikeseprillidega, Courrèges'i miniseelikud koos reide ulatuvate saabastega ning Dioris motokrossist inspireeritud korsetid ja kindad. Tulemuseks on välimuse ja klambrite kulminatsioon, mis muudab selle muretu jalgratturi meeleolu omaksvõtmise lihtsamaks kui mootorrattaga sõitmise õppimise.

Ostke jalgratturitest inspireeritud tükke:

Ilma selle põhielemendita pole see jalgratturi välimus.

Iga motost inspireeritud välimus vajab ansambli viimistlemiseks mõnda ägedat ehet.

Ideaalne motojope alla kihistamiseks.

Miniseelikul on ametlikult hetk.

Ta on väike pahalane.

Need on hot-rod-saapad, kui ma neid kunagi näinud olen.

Selle loo lõpp on lähedal, kuid paljude jaoks on uurimine, mida alt-girl mood nende jaoks tähendab. Seal on nii palju esteetikat, mida saate uurida, et kasutada kõiki tundeid ja esitusloendeid, mis teid hetkel inspireerivad, kuid kui on mõni praegune liikumine, millel peaksite silma peal hoidma, siis ma nimetan seda düstoopilisteks kangelannadeks. Tavapäraselt öeldes on see esteetika maailmalõpu vormiriietus, mis on inspireeritud kõigist endistest alt-moe liikumistest, kuid millel on rohkem futuristlikku käänet. Mõelge pealaest jalatallani mustale välimusele, maksimaalse pikkusega nahkmantlitele või kleitidele, paksudele kingadele, nahkkinnastele ja 90ndatest inspireeritud läätsedele. Põhimõtteliselt on see see, millest te kujutaksite selliseid tegelasi nagu Trinity Maatriks või Katniss Everdeenist Näljamängud kandes filmi lõpuloendusel maailma (või iseenda) päästmiseks.

Ja kuigi see esteetika näib olevat ulmeline, siis maailma olukorda arvestades tundub, et see esteetika hakkab mullitama. Kuid erinevalt varasematest liikumistest ei saanud see alguse muusikažanri tõusust, uuest tehnoloogiast või üldisest ärevusest – see on tulnud moedisainerite peast.

Täpsemalt on see pärit Demna of Balenciaga geniaalsest meelest. Kui sel sügisel oli düstoopiline välimus kõikjal (ACNE Studiosist Del Core'ini), siis Balenciaga on pandeemia algusest peale jaganud maailmalõpu välimusi. Te ei leidnud sellist eskapistlikku esteetikat nagu suvilatuum nendes kollektsioonides – see kõik on seotud välimusega, mis teeb sind ebamugav . Olgu selleks Lizzo ja Kim Kardashianil märgatud viiruslik üleni must kombinesoon või prügikoti kujuline 1790-dollarine käekott, iga tükk on mõeldud panema meid mõtlema selle üle, kuidas me moekat defineerime. Nagu kogu suurepärane alt-moe esteetika, kasutab ka düstoopilise kangelanna looming moodi kollektiivse psüühika puudutamiseks. Ükskõik, kas see muudab selle mõtlemapanevaks või ärevust tekitavaks, on selge, et see alt-tüdruku esteetika ja kõik teised selles loos maalivad pildi hetkest, milles oleme.

Ostke düstoopiast inspireeritud tükke:

Kiired ajad nõuavad kiireid toone.

Iga düstoopiline kangelanna vajab pikka nahkmantlit.

Minu jaoks on need kindad.

Selle välimuse taasloomiseks on vajalikud utilitaarsed elemendid (nt taskud).

Need trendikad saapad on ideaalne viis sel sügisel alternatiivmoe omaks võtta.

Ülemõõdulise kotiga on maailma päästmine lihtsam.

Järgmine: Kuuma tüdrukute suvi on läbi ja pahalaste ajastu on käes – siin on, mida teada ja kanda